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如何做出好看的字体设计

导读 自己下软件。讲实话,字体设计的基础知识和方法网上的文章有很多,各抒己见,如果自己的审美足够,只选择适合自己的内容去吸收就足够了,关

自己下软件。

讲实话,字体设计的基础知识和方法网上的文章有很多,各抒己见,如果自己的审美足够,只选择适合自己的内容去吸收就足够了,关键是字体设计的过程。

从我自己设计的作品来帮你分析下如何做一个字体设计作品,不敢妄言好看,主要是讲解下思路。

第一个字体设计:小木人

这个字是我非常喜欢的《奇谭怪事录》中的一篇故事,剧情曲折离奇,但是不适合做字体设计表现,所以仅按照字面想法来做了(从木头生长的形式想到可以使用三维的结构来做展示,再加上字体重心的偏移,让这个字体更加的萌一些),这样就诞生了字体的基本往样式,后期增加了字体阴影,让立体的感觉更加明显便是了。

第二个字体设计:葬心

这是一首歌的名字,语调凄婉,悲凉动人,本来是想用纤弱的宋体,浓烈的旧上海风格与英文字的形式也比较搭,所以在隶书比较和缓的字体结构上增加了英文字的形式,装饰部分若即若离的感觉比较合心意,至此字体的基本形式完成。

整个字体设计的过程也有必要告知你一下,因为很多初学者的问题都是关乎于这是哪个软件?这是哪个工具?这个效果是怎么做的?诸如此类的问题,其实是对字体设计本末倒置了。

我的字体设计的过程(仅供参考):1.纸上画草图(有必要完整刻画,没必要细节把控的非常清楚,但是整个创意点要熟知);2.扫描或者拍照到ai软件,进行笔画的刻画(这一步要耐心);3.字体排版,颜色选择。

最后,我的头条有关于我的字体设计过程的视频分享,有意请查看(◦˙▽˙◦)

字体在设计师这里被称为美术字,也就是说通书法中讲究的“法”是不同的结构和关系。你可能会看到一些设计师用书法的形式来做美术字,或者是直接就用书法来和设计结合,那这两种的区别在于,美术字是服务内容的一种抒写方式;而书法本身就是内容。

服务内容的美术字

讲到这里就明白如何做出好看的字体设计也是根据内容来进行分析的,比如冰川主题的海报是否考虑冰水质感的字体;雾霾天气的海报是否考虑模糊识别的字体来强调雾霾带来的视觉以及呼吸障碍等。

严谨架构的美术字

美术字也不是随意涂画的,它首先根据内容去进行一个大致的风格判断,然后在字体的基础上开始联想它的演变可能,这里就会用到平面构成的理论知识了。在设计基础里有平面构成、立体构成等理论来帮助设计师在基本图形上展开联想以及练习造型的能力。

所以字体设计的想好看了,不仅需要一定的分析方法,还要具备图案的联想构成和造型能力。

不同行业影响不同字体的设计

做好一看字体,可能需要一些平面设计的学科理论,也可以采用书法艺术中的理论。与场景结合改变字体原本的框架,比如:漫画画风、儿童手绘风、涂鸦风、几何结构等。通过不断的草稿绘制和细节修改,来完善字体上的可读性和美观性。

有的人书法不是很好,但他的排版和字体的隔离很规范。

字体在设计师这里被称为美术字,也就是说通书法中讲究的“法”是不同的结构和关系。你可能会看到一些设计师用书法的形式来做美术字,或者是直接就用书法来和设计结合,那这两种的区别在于,美术字是服务内容的一种抒写方式;而书法本身就是内容。

服务内容的美术字

讲到这里就明白如何做出好看的字体设计也是根据内容来进行分析的,比如冰川主题的海报是否考虑冰水质感的字体;雾霾天气的海报是否考虑模糊识别的字体来强调雾霾带来的视觉以及呼吸障碍等。

严谨架构的美术字

美术字也不是随意涂画的,它首先根据内容去进行一个大致的风格判断,然后在字体的基础上开始联想它的演变可能,这里就会用到平面构成的理论知识了。在设计基础里有平面构成、立体构成等理论来帮助设计师在基本图形上展开联想以及练习造型的能力。

所以字体设计的想好看了,不仅需要一定的分析方法,还要具备图案的联想构成和造型能力。

不同行业影响不同字体的设计

做好一看字体,可能需要一些平面设计的学科理论,也可以采用书法艺术中的理论。与场景结合改变字体原本的框架,比如:漫画画风、儿童手绘风、涂鸦风、几何结构等。通过不断的草稿绘制和细节修改,来完善字体上的可读性和美观性。

做好看的字体设计有以下三个方法:

1、几何置入

2、结构变化

3、添加维度

以上答案摘编自:https://www.toutiao.com/i6610917054956438020/

先把你要设计的字体想好,然后分析你想要传达的寓意,然后就是做字体的二次改造

相信你在其他地方已经找到很多去做的方法,便不再叙述怎样去做的路线。

写一点点关于文字一小部分的基础原理吧。

中国(下面简称东方)的汉字与西方的拉丁文字母不同,我们的祖先一直用着象形文字。世世代代流传下来的每一个文字和字体都有它的性格喜好。

东方语系文字的基础在于文字的骨架,也就是书写在虚拟线框里的文字基本线条。而文字的变化也让这些骨架变得生动。因此,一旦骨架的基本线条出错,文字就会变得难看而且奇怪。尤其是被称为“胸线”的线条。更是字体中的重要部分。虽然胸线小的字体看起来比较均匀。而具有现代感的字体基本都会讲胸线拉大。反过来说,胸线小的字体比较具有传统感。

衬线体与等线体。

此处归类是以西方文字字体的总结作为归类,这两种字体的类型是出现在我们的生活与设计当中最多的字体。

衬线体-是指字形笔画前端有像是爪形的装饰。东方体中以宋体为代表,我们称它为衬线体

等线体-也叫无衬线体,许多人称它为黑体字,是指文字笔画结构是平角的字体,统称为等线体。

冰山一角,建议在学字体设计之前,推荐先读通一本书:文字设计的原理。收益颇多。

随着社会的高速发展的今天,文字作为信息领域的重要载体,在传播传播媒介与设计领域中充当重要角色。今天教大家如何制作好看的字体。根据以下几点可以慢慢学习字体设计。

文字的风格

字体设计要有整体风格基调,形成特色和情感统一中又具备灵动变化,在视觉感官上给人美的享受。是一种通过巧妙构思和技巧,将文字寓意与创意结合产生的设计过程。

文字中添加花卉的样式,增添了设计的观赏性与趣味性(图片来源于网络)

文字中添加花卉的样式,形式与内容高度统一(图片来源于网络)

“徽”字形象的展现出徽派古建筑的结构特点。(图片来源于网络)

文字的可识性

文字在视觉传达中向大众传达信息和意图,最终的目的绝不是欣赏,而是带有欣赏意味的宣传。要达到这个目的我们就要在设计字体时候应避免繁、杂、乱让人不易识别的字体设计,设计中的笔画、结构的变化应当符合大众的视觉习惯。

设计字体中必须让人容易辨识、易懂、易读、可识性要高。

简单易识别的文字形象,让人一目了然(图片来源于网络)

由繁到简、在字体字距、行距和留白都得到妥当安排(图片来源于网络)

文字的视觉美感

文字设计不仅要注意文字特点、结构、还要透过笔画与笔画之间、词组与词组之间这一层的形式,使文字与文字或文字与其他辅助元素组合,从而达到的视觉效果。

最终是文字设计更合理、更完美、更具有时代气息,从而有效的传达信息。

字体的笔画、色彩与大小本身就适应儿童心理特征。给人和谐的美感(图片来源于网络)

文字与鱼的形状组合,通过均衡的形式美来加强文字设计整体性(图片来源于网络)

通过统一“C”与“可”的笔画强调,产生韵律美(图片来源于网络)

文字设计的个性

好的字体设计应该给人过目不忘,就要求字体设计有与众不同的特点。只要有创造性、具备自身特点的字体才会有生命力。越是个性特色越鲜明的设计,视觉冲击力和感染力就越强。

形式与内容统一,形象鲜明(图片来源于网络)

字母"V"与字母“A”一笔完成,体现出设计的与众不同。(图片来源于网络)

结语

好的字体设计,必然是内容与形式统一,具有个性突出、形象鲜明、注目性强、便于识别和好记忆等特点,给人以美的享受。了解了字体设计的原则和规律,可以为以后设计字体提供理论依据。

总之,理解简单,不学习不练习不努力做什么事都难!设计需要自己坚持不懈的努力付出才会有回报。

如果想要完成漂亮的设计,必须要掌握设计的技巧才可以。例如字体设计,字体设计作为平面设计的一个主要组成部分。其作用主要体现在两个方面,一个是传达信息,另外一个是传达视觉审美的效果。但是如果不会字体设计,又想要设计出好的版面,有什么方法可以解决呢?下面给大家分享:即使不会字体设计,也能通过以下的方法提升视觉效果。

01

描边式编排

将重要的文字信息进行描边,反常规的通过描边来强调边线,这样的处理能够产生近似图形化的效果,增加画面的独特创造性。

02

尝试改变方向

文字的方向编排是指把文字整体或局部排列成倾斜状态,构成非对称的画面形式,使版面具有动感和节奏感,富有强烈的视觉效果。

03

文字底色填充

为了让一段文字显得更加突出,或者让文字更富表现力,可以为这段文字加上底色。虽然将文字进行底色填充的方法十分简单,但却能立马让画面富有层次感。

04

虚化效果

虚化效果除了用于图片上,还能运用在文字当中。即使文字被虚化,但在视觉上却能达到强调的效果。再配合阴影、透明度调整或图形搭配等一系列的辅助设计,进而营造画面的纵深感,让版面看起来更加有层次。

05

笔画错位

在字体设计中,笔画错位是一种常用的创意手法。将文字的笔画进行位置上的错位偏移(通常是采取中间错位),这样的效果能给人一种强烈的层次感,以创意的形式呈现出更好的视觉感。即使是英文也可以使用这种处理手法,使其更加具有灵活性和个性,但在错位的时候一定要注意文字的识别度。

06

笔画缺失

在不影响字体结构的识别情况下,消减一些笔画,可以使普通的字体产生新的视觉效果。

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